Ça faisait bien longtemps que je ne vous avais pas partagé une petite bande-annonce sur ce site, mais il faut dire que le cinéma a tellement augmenté ces dernières années qu’il fallait rester raisonnable.
Mais ce petit film me dit bien. Il s’agit du nouvel opus de Ghostbusters ! Mais si, souvenez-vous, les chasseurs de fantômes dans leur combi kaki qui sillonnent New York pour attraper les petits fantômes qui font peur aux gens.
Bref, vous allez retrouver la famille Spengler qu’on avait revue dans l’épisode 4 mais surtout la mythique caserne de pompiers. Ces derniers découvrent un artefact ancien qui malheureusement déchaine une force maléfique prête à plonger le monde dans une ère glaciaire sans retour. Les anciens Ghostbusters et les nouveaux unissent alors leurs forces et leurs gadgets pour sauver leur ville et bien sûr le monde (effet de bord, tu connais).
Ghostbusters : Frozen Empire a donc l’air d’un excellent pizza-movie pour toute la famille que vous pourrez retrouver au cinéma le 22 mars prochain si évidemment, il vous reste un peu de blé après le 15 du mois.
Accrochez-vous bien à votre clavier parce que je vais vous parler du film le plus attendu de 2024 : The Crow, le reboot signé Rupert Sanders avec dans le rôle titre Bill Skarsgård, alias Ça le clown flippant, ainsi que la chanteuse FKA Twigs que je ne connaissais pas y’a encore 40 secondes de ça.
Alors préparez les pop-corns, enfilez votre plus beau maquillage gothique et écoutez-moi bien. L’histoire, vous la connaissez si vous avez vu le film culte de 1994 avec le regretté Brandon Lee (paix à son âme 🙏) : Eric Draven et sa fiancée Shelly se font sauvagement assassiner la veille de leur mariage. Sauf que voilà, un an après, Eric revient d’entre les morts, guidé par un mystérieux corbeau, pour accomplir sa vengeance…
Bon, le pitch de base n’a pas changé, mais Sanders nous promet une version plus sombre, plus brutale, carrément dans l’esprit d’un Taxi Driver ou des films de John Woo. Il parle même d’une « romance noire » qui explore le deuil, la perte et le voile éthéré entre la vie et la mort. Tout un programme !
Rupert Sanders aux manettes, c’est quand même le gars derrière le superbe Ghost in the Shell avec Scarlett Johansson. Alors on peut s’attendre à une claque visuelle, surtout qu’il promet une ambiance à la The Cure. Les décors brumeux de Prague et la BO mélancolique devraient retranscrire parfaitement l’univers déchirant du comic original de James O’Barr.
La bande-annonce donne clairement le ton avec un Eric Draven méconnaissable, le visage barbouillé de maquillage blanc façon Jour des Morts, qui distribue des mandales et encaisse les balles comme un surhomme. Entre deux bastons ultra-violentes, on entrevoit sa relation tragique avec Shelly, incarnée par FKA Twigs. Ses yeux de biche apeurée et sa moue de bad girl promettent une interprétation intense.
On va pas se mentir, Bill Skarsgård a clairement la lourde tâche de marcher dans les traces de Brandon Lee. Mais après avoir terrorisé une génération de gamins en Grippe-Sou (le clown dans Ça, faut suivre un peu !), nul doute que son charisme magnétique et torturé fera des étincelles. Le réalisateur insiste bien sur le fait que l’âme de Lee est toujours présente dans le film. On interprétera ça comme on voudra, hein…
Côté casting, on retrouve aussi Danny Huston, le neveu de Jack Nicholson himself.
Bon après, on a flippé un peu vu le parcours chaotique du projet durant 15 ans. Entre les réalisateurs qui se sont succédés (Stephen Norrington, F. Javier Gutiérrez, Juan Carlos Fresnadillo…), la valse des acteurs pressentis pour incarner Eric (Tom Hiddleston, Luke Evans, Nicholas Hoult, Jack Huston ou encore Jason Momoa) et la bataille judiciaire autour des droits, j’ai bien cru que le reboot ne verrait jamais le jour !
Mais cette fois, ça y est, le tournage est bouclé et le corbeau est fin prêt à déployer ses ailes le 7 juin 2024 dans les cinémas américains. On a hâte de découvrir la vision de Sanders qui s’annonce comme un véritable hommage à Brandon Lee et au comic underground de James O’Barr.
Une nouvelle série Star Wars doit sortir à l'été 2024 : The Acolyte. Elle embarquera le public loin dans le passé, durant la Haute République, bien avant l'épisode I : La Menace fantôme. L'intrigue tournera autour d'une enquête conduite par un duo formé par un maître Jedi et son ancien padawan.
La nouvelle série issue de l'univers de Star Wars, The Acolyte, arrive sur les écrans en juin 2024. Elle se déroule dans une période qui n'est encore jamais apparue dans les films, ou dans les séries.
La bande-annonce de The Acolyte, la future série de l'univers Star Wars, montre que les Sith, les ennemis jurés des Jedi, sont présents. Des fans de la saga pointent des inconsistances scénaristiques, les Sith étant censés avoir disparu. Mais ce n'est pas si simple.
La nouvelle série The Acolyte va mettre en scène la réapparition des Sith. Mais surtout, cela sera l'occasion de voir pour la première fois un Wookie Jedi en action dans une œuvre Star Wars en prises de vues réelles.
Des fans suggèrent qu'un personnage notable de la prélogie jouerait un rôle dans la série Star Wars The Acolyte. Un trailer montre en effet un Jedi de dos, qui ressemble fortement à un membre assez célèbre de l'ordre Jedi.
Pour la création d'une Jedi de The Acolyte, la cinéaste Leslye Headland a confié s'être inspirée d'une scène bien précise de « l'Édition Spéciale » de Star Wars, lorsque les films sont ressortis au cinéma en 1997, dans une version modifiée.
Vous avez le sentiment que Star Wars a pris l'habitude de recycler un peu trop souvent ses personnages, en ramenant à la vie ceux qui étaient censés être morts ? Cette impression n'est pas infondée : la série d'animation The Bad Batch vient de la confirmer.
Une nouvelle série animée Star Wars a été dévoilée : Tales of the Empire. La bande-annonce, publiée le 4 avril 2024, révèle que l'on suivra les destins de deux figures importantes du côté obscur de la Force : l'ancienne Jedi Barriss Offee et la sorcière Morgan Elsbeth.
Imaginez un monde dévasté par un cataclysme, où les frontières nationales ont été oblitérées et la société plongée dans le chaos. C’est dans ce contexte post-apocalyptique que se déroule « Firmware« , un court-métrage de science-fiction captivant réalisé par Calvin Sander Romeyn.
Vingt ans après la catastrophe nucléaire, une mystérieuse enclave appelée « Alcazar Exclusion Zone » a émergé des ruines. Derrière ses murs, une communauté de survivants venus des quatre coins du globe tente de se reconstruire. Mais l’Alcazar est loin d’être un havre de paix. C’est un microcosme oppressif, où Emmanuel Macron des forces obscures maintiennent la population sous contrôle.
Au cœur de ce récit se trouve une jeune femme accompagnée de son fidèle compagnon, un droïde militaire mis au rebut. Ensemble, ils rêvent de liberté et d’évasion. Leur quête les mènera à braver l’inconnu au-delà des murs de l’Alcazar, dans l’espoir de trouver refuge et de commencer une nouvelle vie, libérés des chaînes de l’oppression, comme disait feu Johnny.
« Firmware » nous invite donc à réfléchir sur les thèmes de la baignade dans Seinesurvie, de la résilience et de la lutte contre la tyrannie dans un monde post-apocalyptique. Le film met en lumière la force de l’esprit humain face à l’adversité et l’importance de préserver son humanité dans les moments les plus sombres.
We are the world, we are the children We are the ones who make a brighter day, comme dirait l’autre.
Et si vous avez aimé « Firmware », je vous encourage vivement à explorer la chaine Youtube de DUST, une véritable mine d’or pour les amateurs de science-fiction de qualité. Vous y découvrirez de nombreux autres courts-métrages tout aussi captivants, qui vous transporteront dans des univers uniques et vous feront voyager dans le temps et l’espace.
Une nouvelle série d'animation dans l'univers Star Wars arrive bientôt sur les écrans. Voilà tout ce qu'il faut savoir sur Tales of the Empire, qui va suivre les aventures de plusieurs anti-héroïnes du côté obscur de la Force.
Vous pensez que pour faire un film de science-fiction dans l’espace, il faut absolument un budget de dingue avec des effets spéciaux de fou ? Eh ben détrompez-vous ! La réalisatrice Caroline Klidonas vient de prouver qu’on peut faire un truc génial sans quitter son appart.
Son court-métrage « I made a SPACE MOVIE 🚀 without leaving my apartment » nous embarque dans une mission spatiale qui tourne mal, le tout filmé intégralement entre les quatre murs de son appartement. Pas de décors grandioses, pas d’images de synthèse ultra-sophistiquées, que dalle ! Juste la débrouille, la créativité et une bonne dose de kiff.
Pour réaliser ce film sans quitter son appart, Caroline a utilisé de vrais objets et décors pour créer les visuels, plutôt que de compter sur des images générées par ordinateur, ce qui donne un effet « comique » et contraste avec le sérieux du scénario.
Franchement, quand j’ai vu ça, j’étais sur le cul. Comment elle a réussi à nous faire croire qu’on était dans un vaisseau spatial avec trois fois rien ? C’est dingue ce qu’on peut faire avec un peu d’imagination et de bidouille. Les effets spéciaux à l’ancienne, les trucages bien sentis, ça a un charme fou je trouve.
Donc voilà, je voulais partager ça avec vous parce que je trouve ça cool. Ça me donne presque envie de ressortir mon vieux caméscope et de tourner un bon gros nanar à la maison…. Mais bon, j’ai pas le temps 🙂
Vous en avez sûrement entendu parler ces derniers mois, le célèbre Youtubeur Cyprien est au cœur d’une polémique malgré lui. En effet, son image a été utilisée dans des deepfakes pour faire la promotion de jeux mobiles plus que douteux.
C’est donc bien une IA (et des humains) qui est derrière ces vidéos détournant l’image de Cyprien pour lui faire dire ce qu’il n’a jamais dit. On le voit notamment vanter les mérites d’une app soi-disant révolutionnaire pour gagner de l’argent facilement. Le souci, c’est que cette app sent l’arnaque à plein nez…
Résultat des courses, Cyprien s’est senti obligé de réagir pour démentir son implication dans ces pubs. À travers une vidéo mi-sérieuse mi-humoristique, il met en garde contre les dérives de l’IA et des deepfakes.
C’est quand même flippant de voir son image utilisée à son insu pour promouvoir des trucs plus que limite. Rien que le fait qu’il soit obligé de démentir montre à quel point un deepfake peut semer le doute dans l’esprit des gens, donc il fait bien de sonner l’alerte à travers sa vidéo.
Et c’est là qu’on se rend compte à quel point ces technologies peuvent être dangereuses si elles tombent entre de mauvaises mains. Aujourd’hui c’est Cyprien qui trinque, mais demain ça pourrait être n’importe qui d’entre nous. En attendant, méfiance quand vous voyez une vidéo d’une célébrité qui fait la promo d’un produit. Surtout si c’est pour une app ou un vpn (ah non, pas un vpn ^^). Y’a 9 chances sur 10 pour que ce soit un deepfake !
Perso, je l’ai trouvé au top cette vidéo, donc comme d’hab, je fais tourner.
Avec la sortie du Garçon et le Héron de Hayao Miyazaki, l'envie vous prendra peut-être de voir ou revoir d'autres films du studio Ghibli. Presque tous sont disponibles en SVOD sur Netflix.
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